Во время европейского путешествия в 1889 г. Тиффани познакомился с ирризированным римсикм и венецианским стеклом, впервые увидел работы Галле, поразившие его скорее не формой, но заложенной в них идеей "искусства для всех". Решив серьезно заняться производтвом декоративного стекла, он перенял девиз Галле, мечтавшего, чтобы искусство вошло в дом каждого француза. До сих пор Тиффани работал для Вандербильдов и Рокфеллеров, в то время как жилища протых американцев оставались по - прежнему некрасивы. В 1890 г. он основал в Короне на Лонг - Айленде стекольную компанию "Сторбридж". Для того чтобы наладить серийное производство стеклянных изделий, первой поставленной им целью было достижение химическим путем лютрового эффекта античного стекла. Разумеется, позволить себе купить витраж мог далеко не каждый, зато потребность эпохи в изящных бытовых предметах - лампах, вазах, туалетных принадлежностях - была почти безгранична. Сыграл роль и экономический фактор: для витражей использовалась довольно незначительная часть больших запасов эмалевого стекла ярких оттенков.

      Тиффани занялся производством выдувного стекла, названного им "пламенеющее" от староанглийского слова "Fabril" - "рукотворный". "Пламенеющее" стекло напоминает роспись. Порошок из обычного или драгоценного металла наносится на текло плотным густым слоем, создавая эффект горения цвета. Этот процесс завершаетя обработкой поверхности стекла содержащими оксид парами, что усиливает эффект люстра. Узор возникает частично под воздействием химического процесса, частично наносится мастером от руки, образуя сводный, линейно текущий рисунок.

      Выдувные сосуды воспроизводят мир растений во всем его многообразии. Горлышки ваз "распускаются" словно нежные бутоны цветов на тонких стеблях. В фантстической флоре Тиффани переплетаются цвета, мерцает свет, вспыхивают разноцветные искры. Однако легкость и кажущаяся спонтанность этих созданий была результатом их художественного и технического совершенства. Безусловно, Луис был знаком с известнейшим австрийским стекольным коммерсантом Людвигом Лобмайром и, будучи в Вене, видел произведения богемской фирмы "Вдова Иоханная Лётца".

      Тайна "цветов" Тиффани была обусловлена постоянным стремлением их "садовника" к эксперименту. Знаменитые "персс - папье" французских стекольных мануфактур Баккара и Сен - Луи стали для него стимулом к созданию собственной коллекции. "Цветочный" характер этих произведений восходит к технике мозаического стекла, известного еще в Древнем Египте. Разноцветные стеклянные нити сплавляют в пучок, который затем режут поперк. В результате этого на срезах образуется цветочный или спиралевидный орнамент. Когда пластины путем вплавления добаляют в стекольную массу, а потом выдувают форму, возникают самые разнообразные и фантастичные картины.

      Источником вдохновения служили и картины Моне, например "Водяные лилии". Контуры цветов пропадают, глаз воспринимает не цветок, а отраженный им свет. Творческие поиси Тиффани охватывали все эпохи развития стекла: так называемое "лавовое" стекло с пористой и пузыристой поверхностью и "мраморным" эффектом напоминало об античных произведениях. Некоторые работы Тиффани имеют настолько обманчиво металлический вид, что кажутся выполненными из бронзы или железа.

      Персидские парфюмерные флаконы стали образцом для создания асимметричных ваз "с гусиной шеей". Фантазия Тиффани достигает апогея в моделях "Аризема", уникальных декоративных сосудах, название которых происходит от цветка так называемой индейской репы - распространенного на востоке США и Канады растения семейства ароидных.

      Английский художественный критик Сесилия Верн в журнале "Студио" точно описывает гармоничное сочетание качества и экстравагантности творений Тиффани: "Хотя формы порой весьма причудливы, они всегда согласуются со своеобразной красотой чудесного материала и по большей части гораздо проще и гармоничней ( что и является основными чертами классического произведения), чем выдувное стекло в Европе".